Lo que vas a escuchar
Los palos flamencos explicados
Cante, toque, baile y los palos: una guía sencilla de lo que compone un espectáculo flamenco, para que la primera noche tenga sentido desde el primer acorde de guitarra.
Reserva el espectáculo de la Casa de la Memoria ↗Tres artes y un pulso
La UNESCO describe el flamenco como una expresión artística que fusiona el canto, el baile y el toque de guitarra. Las palabras españolas son cante para el canto, baile para el baile y toque para la guitarra. Andalucía, en el sur de España, es su corazón, con raíces también en Murcia y Extremadura. La UNESCO incluye esta forma en su lista de patrimonio cultural inmaterial, donde fue inscrita en 2010. Detrás de las tres artes está el compás, el ciclo rítmico que sostiene una pieza.
Qué es un palo
Un palo es un estilo flamenco, y el artículo de Wikipedia sobre el flamenco explica que los palos se distinguen por su patrón rítmico, modo, progresión de acordes, forma versal y lugar de origen. Se cuentan más de 50 palos diferentes. Algunos se cantan sin acompañamiento, mientras que otros tienen guitarra u otro apoyo. No necesitas nombrarlos en la sala. Basta con notar que algunas piezas se sienten lentas y pesadas y otras rápidas y brillantes.
El ciclo de doce tiempos
Muchos palos cuentan un ciclo de doce tiempos, con los acentos cayendo en lugares distintos. El artículo describe tres tipos de ritmo de doce tiempos: soleá, seguiriya y bulería. La soleá se considera una forma básica. La seguiriya comienza su compás desde un tiempo diferente. La bulería es la rápida. Cuando escuchas al público palmas en un patrón repetido, está marcando este ciclo, y el zapateado del bailaor cae sobre los mismos acentos.
Bulerías, el final vibrante
La bulerías se describe como el palo emblemático del flamenco. Es un ritmo rápido de doce tiempos que nació entre el pueblo romaní de Jerez en el siglo XIX, originalmente como un final rápido y animado para piezas más lentas. A menudo cierra una reunión flamenca, acompañada de un baile enérgico y zapateado. Si un espectáculo culmina con un último número vibrante en el que toda la compañía palmas, esta es la familia de ritmos en la que es más probable que se inspire, aunque no se puede prometer ningún palo para una noche determinada.
La voz
En la descripción de la UNESCO, el cante lo interpretan hombres y mujeres, preferiblemente sentados, sin coristas. Las letras son breves y sencillas y pueden transmitir pena, alegría, tragedia, regocijo o miedo. Al cantante se le llama cantaor, palabra que refleja la forma de hablar andaluza. La Real Academia Española, citada en el artículo, define el cante jondo como el cante andaluz más profundo y genuino. A menudo escucharás el cante antes de que entre el bailaor.
La guitarra
La UNESCO señala que el toque, el arte de tocar la guitarra, hace mucho que superó su primer papel como acompañamiento. La guitarra flamenca es más ligera que una guitarra clásica, con un cuerpo más estrecho y un sonido más grave que no tapa al cantaor. Los guitarristas suelen sentarse con las piernas cruzadas y sostener el mástil casi horizontal. Entre las técnicas están el rasgueado y el golpe sobre la tapa. En una sala pequeña sin micrófonos, escuchas todo esto directamente.
El baile
El artículo describe el baile como conocido por su intensidad emocional, su porte orgulloso, el uso expresivo de los brazos y el zapateado rítmico. No es claqué: el zapateado sirve al ritmo y al cante. La UNESCO añade que la técnica puede diferir entre bailaores y bailaoras, con un uso más contundente de los pies en una tradición y un movimiento más suave en la otra. Los estilos van desde el baile improvisado y solista cercano a la tradición gitana hasta el flamenco clásico más formal de las compañías de danza.
Palmas, jaleo y duende
Las palmas son el palmoteo, y cuando no hay guitarrista pueden mantener el compás por sí solas. El jaleo son los gritos de ánimo de la compañía, incluido el grito de olé. El duende es más difícil de definir: la Real Academia Española, citada en el artículo, lo llama un encanto misterioso e inefable. El poeta Federico García Lorca escribió una conferencia sobre él. Como espectador, participas simplemente guardando silencio durante el cante y aplaudiendo después.
Estilos alegres y tristes
El operador de Casa de la Memoria afirma que sus espectáculos combinan estilos alegres y tristes y ofrecen un programa diferente cada día. No especifica qué palos incluirá cada fecha, así que conviene tomar las formas mencionadas arriba como un vocabulario y no como una promesa. Tras una noche, probablemente distinguirá la diferencia entre una pieza rápida y brillante y otra lenta y profunda sin necesidad de ninguna nota de programa.
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Fuentes